Рассматривая картину художника Петра Петровича Кончаловского «Сирень в корзине», еще раз убеждаешься насколько прекрасна цветущая сирень.
Кончаловский «Сирень в корзине» − сочинение
Вариант 1
Богатство мира живописи в этой работе открывает нам Пётр Кончаловский. Картина «Сирень в корзине» вызывает немой восторг, поражая буйством и яркостью красок. Множество своих полотен Пётр Петрович посвятил именно сирени. К слову сказать, он был отличным садоводом и любил выращивать цветы.
На этой картине изображена сирень в плетённой из прутьев корзине, которая стоит на столе. Зелёные яркие лепестки говорят о том, что сирень свежесрезанная. Маленькие цветочки сирени, переплетаясь своими лепестками, нежно склонили свои головки. Видны и нераспустившиеся, изящные бутоны. Они вскоре раскроются, и букет станет ещё больше и прекраснее!
Так и хочется отыскать тот цветок, с пятью лепестками, чтобы загадать самое сокровенное желание! Сам букет сирени роскошен — белые, сиреневые, голубые и лиловые ветви составляют превосходную, красочную композицию, даря нам неописуемое чувство радости. Именно ощущение счастья пронизывает насквозь данную картину!
Ах, до чего же прекрасна и нарядна изображённая на полотне сирень! Глядя на неё, мы словно бы ощущаем едва уловимый, тонкий, нежный аромат. Он будто бы тоненькой нитью струится из картины. Солнечные лучи падают на лепестки и цветки сирени, и от этого букет выглядит празднично и торжественно.
Действительно, эта картина нас завораживает! Так хочется, чтобы за окном была весна, и можно было бы наклониться и притронуться к волшебным ветвям сирени, ощутив всю весеннюю свежесть и необыкновенный манящий запах!
Весенняя Картина Кустодиева «Сирень», написанная художником в самом разгаре весны в 1906 г., время радостных чувств и воодушевления, которые очень важны для любого живописца. Художник мастерски отобразил свою любимую супругу с малышкой дочерью на фоне кустов молодой листвы и колоритной цветущей сирени, растущей в палисаднике возле дома.
Вариант 2
Картина знаменитого русского художника, мастера натюрморта, П.П. Кончаловского «Сирень в корзине» выделяется среди других полотен с изображением цветов. Известно, что автору картины очень нравились цветы, он с удовольствием рисовал их, а к сирени относился с обожанием.
Множество работ художник посвятил именно ей, а данное произведение искусства выполнено с особой любовью. Пышный букет сирени на холсте изображен мастерски. Переливы лилового, белого, сиреневого, красного, бордового и голубого цветов создают множество оттенков, местами напоминающих мягкое сияние розового жемчуга.
Несмотря на то, что художник не стремился к тщательной проработке мелких деталей, картина смотрится реалистично, каждый маленький цветочек выразителен и находится на своем месте. Листва, выглядывающая из цветочного облака, разбавляет розово-лиловую палитру цветов сирени и придает букету естественности. Ярко-зеленые, глянцевые, отражающие солнечный свет листья выглядят живыми, наверное, ветки срезали совсем недавно, или в корзине прячется невидимый нами кувшин с прохладной водой.
Роскошные грозди сирени кажутся влажными и тяжелыми, они, как спелый виноград, низко склоняются над столом, на котором стоит корзина. Ее ивовые прутья как будто пытаются сдержать пышное великолепие сиреневой пены. Фон картины, состоящий из стола и стены, расположенной за ним, так же как и корзина, выполнен в холодных серо-коричневых тонах не случайно. Это подчеркивает яркость веток сирени, они выглядят по-настоящему живыми и осязаемыми на тусклом и невыразительном фоне.
Эта картина произвела на меня огромное впечатление. Букет на ней состоит из душистой живой сирени, кажется, что веточки источают нежный аромат, напоминающий о свежем весеннем ветерке. Когда сморишь на холст, поднимается настроение, и кажется, что за окном весна, ярко светит солнце и впереди длинные каникулы.
Вариант 3
Для чего на свете существуют цветы? С их яркими или нежными красками и непередаваемым ароматом? Лучше всего ответ на этот вопрос знают художники: для того, чтобы наполнять сердца людей любовью и красотой, чтобы грусть и плохое настроение растворялись без следа при одном взгляде на нежные лепестки или тугие бутоны цветов.
«В этом букете все живет, цветет и радуется», ‒ это слова знаменитого русского художника П.П. Кончаловского о своей картине «Сирень в корзине». Признанный мастер натюрморта, он очень любил цветы, а сирень просто обожал и большое количество своих работ посвятил именно ей. На полотне изображен роскошный букет сирени, помещенный в плетеную корзину.
На крупных соцветьях лилового, белого, красного и синего цветов играют лучи солнца, пышные гроздья выглядят особенно выразительно на неярком фоне, они как будто стараются вырваться из окружившей их тени. Букет на картине создает ощущение солнечного летнего утра, когда растения еще не полностью расстались с ночной прохладой, но уже ловят на себе теплые лучи солнца.
Легкий серебристый налет утренней влаги окутывает каждый лепесток, и нет никаких сомнений, что еще минуту назад веточки сирени качались среди яркой зелени и щебечущих птиц. Этот букет ‒ посланник цветущих садов ‒ призван напоминать людям о красоте природы, о самых удивительных и запоминающихся моментах нашей жизни.
Вариант 4
Все богатство возможностей живописи демонстрирует для нас Петр Кончаловский своей картиной «Сирень в корзине». Представленный на ней букет поражает воображение зрителя яркостью и выразительностью. Это не единственное полотно с изображением сирени, Петр Петрович немало своих работ посвятил ей.
Художник был большим любителем цветов и увлекался садоводством. Большие пышные ветви сирени стоят на столе, в простой грубой корзине, сплетенной из прутьев. Свежая зелень листьев говорит о том, что срезали веточки совсем недавно. Мелкие цветки сплелись между собой лепестками и спелыми гроздьями свисают вниз.
Цветочки распустились еще не все, можно увидеть крошечные бутоны. Букет обретет еще более роскошный вид, когда они расцветут. Нет сомнений, среди массы цветков есть имеющий пять лепестков, тот самый, исполняющий желания! Как жаль, что нельзя его отыскать на картине! Любоваться на букет, изображенный на полотне, можно бесконечно.
Глядя на композицию из белых, лиловых, розовых и голубых соцветий, дополненных изумрудно-зелеными листьями, можно почувствовать легкий, едва ощутимый запах свежей сирени, согретой теплыми лучами солнца. Яркие и сочные краски холста завораживают зрителей, вызывают в воображении картины солнечных весенних дней.
Хочется прикоснуться к этим чудесным ветвям, чтобы окунуться в дурманящую атмосферу весеннего утра и вдохнуть необыкновенный аромат весенних цветов.
Это интересно: Краткое содержание «Облако в штанах» В. Маяковского для читательского дневника.
Вариант 5
На картине Кончаловского изображен большой и красивый букет сирени. Он похож на ароматную пену, возвышающуюся над корзиной. Кажется, что чувствуешь восхитительный запах и свежесть этих весенних цветов.
Каких только оттенков здесь нет! Ярко-сиреневая и темно-фиолетовая, розоватая и белая сирень переливаются, как чудесное облако, окрашенное зарей в разные цвета. Несмотря на то, что цветы разноцветные, букет кажется гармоничным и очень пышным.
Цветы стоят в плетеной корзине, которая не отвлекает внимание человека от букета, а только подчеркивает их красоту. Живописец словно хочет нам сказать, что вокруг много прекрасного, только надо научиться это видеть. Ведь даже в обычной деревенской сирени прелести не меньше, чем в розах или орхидеях.
Сирень – цветок мая, украшение весны. Вся картина Кончаловского наполнена весенней радостью. Она так и дышит свежестью майского утра. Художник передал нам радость от наступления теплых дней и свою любовь к прекрасному, которое он умел видеть во всем, что его окружает.
Сочинение-описание картины Кончаловского «Сирень в корзине»
Вариант 1
По работе художника видно, его отношение к природе. Известно, что он сам был прекрасным садоводом, любил цветы. Но больше всего художника восхищала и радовала цветущая сирень. Поэтому у него в коллекции имеется несколько картин, с изображенной на них сиренью.
Он разместил ее не в вазе, а в обычной корзинке, сплетенной из ивовых веток. Такие изделия раньше были почти в каждом доме. Хоть она придает простату букету, но в то же время – это своеобразное приближение к природе, все здесь натуральное. Красивая ваза отвлекала бы наше внимание, корзинка выглядит невзрачно по сравнению с цветами. Даже цвета стола и стен, не имеют яркой окраски, направляя все внимание на букет.
Сирень зацветает в конце мая и начале июня. По натюрморту видно, что веточки только что сломали, листья имеют насыщенную зеленую окраску. Многие бутоны еще не распустились, но скоро это произойдет и сирень станет еще пышнее. Ее цветы как бы переплелись между собой, они все склонили свои головки бутончиками вниз. На картине букет состоит их разных по цвету веточек сирени, поэтому он выглядит празднично и торжественно. Художник подобрал: белый, синий, розовый и лиловый оттенки.
Глядя на букет даже можно почувствовать исходящий от растений приятный нежный аромат. Если хорошенько присмотреться к картине, то можно заметить едва уловимое солнечное освещение. Оно придает цветам наибольшую яркость и красочность. Эта со вкусом составленная композиция из цветов, приподнимает настроение.
Появляется чувство радости и счастья, что всех окружает красивая природа, с такими ни с чем не сравнимыми по своей красоте цветами. Сразу же появляется желание понюхать и сорвать такой букет наяву. Но для осуществления желания, приходится с нетерпением ждать приближения весны. Художнику удалось передать все свои чувства, и талант в написании этого натюрморта.
Вариант 2
Петр Кончаловский – известный одаренный советский живописец. Кроме работы в творческой мастерской он очень любил родную природу. Поэтому художник был известен еще и как замечательный садовод.
Самым дорогим его сердцу цветком была простая, близкая, вовсе не экзотичная, довольно распространенная в умеренных широтах сирень. Именно ее в 1933 г. изобразил Кончаловский на полотне «Сирень в корзине».
Ничто не отвлекает взгляд при созерцании картины от пышных цветущих маленьких бутончиков. Мягким контрастом отделен фон полотна от деревянного стола, на котором помещена корзинка, сплетенная ивовыми прутьями. Фоновая стена зеленовато-желтая, неоднородная. Стол достаточно темный, на нем заметна тень, падающая слева под букетом. Открытое справа окно за пределами изображения дает поток утреннего легкого света.
Сам букет, кажется, составлен искусным флористом: в нем все многообразие палитры кустов сирени. Нежно-белые цветочки соседствуют с фиолетовыми, светло-розовыми, темными сиреневыми и насыщенными бордовыми. Букет разбавлен крупными листьями куста.
Кончаловский не останавливался на одном направлении живописи. Одним из экспериментов в стиле импрессионизма была «Сирень в корзине». Натюрморт передает зрителям мимолетность момента: вот только что сорванная сирень, еще несколько мгновений – и распустятся не успевшие расцвести бутончики, а завтра начнут осыпаться и погибать.
Художнику удалось передать его теплую любовь к цветущей природе, первые майские сирени говорят нам о торжестве весны, о пробуждении, об утре и солнце. Пышный, разноцветный букет приковывает внимание и не отпускает, сдается, даже аромат доносится от этого свежего букета. Картина проста, но так эмоционально богата, как и все гениальные творения импрессионистов.
«Сирень в корзине» сочинение с планом, 5 класс
Вариант 1
План для краткого сочинения-описания:
- Вступление (особенности жанра — натюрморта);
- Основная часть (описание картины «Сирень в корзине»);
- Заключение (мое мнение о полотне).
Искусство натюрморта только кажется простым. На деле становится понятно, что самому написать красивую картину с хорошей композицией и гармоничной цветовой гаммой невероятно сложно. Но самое трудное — вселить жизнь в статичное изображение, наделить его естественной прелестью цветка, фрукта или столового прибора. Однако я знаю мастеров, у которых можно научиться этому делу. Одним из них является П. П. Кончаловский. Самым известным примером его живописи считается натюрморт «Сирень в корзине».
На полотне изображен огромный букет из сирени, который, видимо, уместился только в корзине. Пышные гроздья клонятся от собственной тяжести, между ними с трудом просачиваются зеленые листья. Перед нами пиршество красок: насыщенные фиолетовые, нежно-розовые, снежно-белые, ярко-розовые цветки образуют контрастный и в то же время гармоничный букет. Чтобы оттенить его и дать отдых глазам зрителя, художник сделал незаметный темный фон.
На нем отлично видно, с какой стороны на букет падает свет. Он не слепит майской яркостью, зато не искажает контуры и цветовую гамму самой сирени. Каждая ветвь будто высечена из дерева — настолько объемными и рельефными кажутся нам цветы. Чтобы нарисовать один только лист, живописец использовал больше пяти различимых красок! Богатство палитры делает изображение глубоким и детальным.
Также этому способствует прием контраста — темный стол и придавленная сиренью корзина подчеркивают яркие весенние цветы. Их выбор символичен: именно сирень является символом полнокровной весны, которая окончательно вытеснила зиму.
Мне очень понравилась картина П. П. Кончаловского «Сирень в корзине», потому что она отражает праздничное настроение весны и всего того, что она дает людям. Пышный букет отливает яркими красками и радует глаз четкими контурами каждой ветви. Поэтому так приятно любоваться на этот красивый натюрморт, богатый весенними оттенками.
Вариант 2
План короткого сочинения-описания:
- Вступление (особенности жанра — натюрморта);
- Основная часть (описание картины);
- Заключение (мое отношение к «Сирени в корзине»).
Многие люди не понимают красоты натюрморта. Им кажется, что живописное нагромождение предметов лишено идеи, и они равнодушно проходят мимо шедевров мирового искусства! А ведь они не правы. В изображении цветов и фруктов, праздничных и бедных столов, красивых и бытовых предметов всегда заложен смысл, но не всем он понятен.
Чтобы разгадать его, необходимо вглядеться в картину и подумать. Например, очень интересно посмотреть на работу Петра Кончаловского «Сирень в корзине». Что же на ней изображено? Что хотел донести до зрителя живописец?
На полотне изображен объемный и пышный букет разноцветной сирени. Она беспорядочно свешивается с корзины набухшими гроздьями белых, розовых, фиолетовых цветов. Между ними едва помещаются скомканные труженики-листочки, которые все это время защищали цветки от жаркого майского солнца. Теперь они смиренно липнут к душистой сиреневой массе, но не помещаются в тесноте большого букета.
Этот праздник весеннего пробуждения художник намеренно сталкивает с блеклым фоном, темным столом, коричневой корзиной. Контраст позволяет наблюдателю сфокусировать взгляд на самой сирени и оценить игру авторской палитры. Сколько оттенков вобрал в себя каждый цветок! Его можно рассматривать часами, пытаясь подсчитать число красок и цветов, над которыми кропотливо работал мастер.
Каждая ветвь отточена и выписана тщательно, среди красок нет мешанины и посторонних пятен. Перед нами живые майские цветы! Кажется, что вот-вот комнату заполнит сладкий запах свежей сирени. Особую «натуральность» натюрморту придают тени букета: они естественно улеглись воле корзины потемневшими пятнами.
Мне понравилась картина П. П. Кончаловского, так как в ней я увидела живое воплощение весны, не просто букет, а некий символ перемены к лучшему. Праздничная атмосфера исходит не от подарков или драгоценностей, а от простой и всем знакомой вещи. Сирень растет повсюду, доступна каждому, как и радость, как и счастье, которое кроется в естественности и простоте окружающего мира.
